Qualquer pessoa pode fazer música no Ableton Live.

Assista a aula gratuita e entenda como tanta gente tem feito música eletrônica de qualidade do próprio quarto utilizando apenas um computador e o Ableton Live.
Assista a aula gratuita de introdução e aprenda 3 coisas:

✔︎ como criar sua própria track com identidade sonora sem parecer música experimental

✔︎ como conseguir suporte relevantes, assinar com grandes gravadoras e se projetar no mercado

✔︎ como atingir as 6 fases de uma carreira sólida que levam o artista a viver da sua música
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Aula ao Vivo Todo Dia

Feedback de suas músicas

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Suporte para dúvidas

Experimente por 30 dias

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Serei o seu mentor

Eu sou Andre Salata, professor certificado pela Ableton, produtor de música eletrônica, DJ e engenheiro de áudio.

Produzo desde 2003 e nessas quase duas décadas meu hobby se tornou profissão. Pude tocar minha música em todas as regiões do Brasil e nos principais países da Europa quando o assunto é música eletrônica. Na mão de alguns dos meus ídolos, meu som chegou aos quatro cantos do planeta através de meus lançamentos em gravadoras como Get Physical, Noir Music, Afro Acid, Nin92wo e Liberta Records. Hoje sou DJ residente de um dos clubs mais icônicos do mundo, o D-Edge, em São Paulo.

Comecei dando aula em 2007, fui um dos professores do primeiro curso superior de produção de música eletrônica do Brasil, na Universidade Anhembi Morumbi, onde lecionei por quase 10 anos, participando ativamente da formação de 20 turmas.

Recebo em meu estúdio diversos artistas nacionais e internacionais para trabalhar na co-produção e finalização dentre as diversas vertentes da música eletrônica, e ainda atuo como masterizador de grandes gravadoras do mercado.

Em 2018 idealizei e implementei uma plataforma de cursos voltada à produção de música eletrônica. Em 2019 criei a Comunidade de Áudio Andre Salata e o Método MBME (Mapa Base da Música Eletrônica), que direciona o artista no caminho certo para a criação de uma carreira sólida de sucesso, com suportes, lançamentos e gigs relevantes, otimizando seu tempo e mostrando o que fazer em cada momento da carreira, sem desperdiçar sua energia de forma desnecessária.

Aperte o botão abaixo e comece agora a trilhar uma carreira consolidada na música eletrônica, alcançando reconhecimento no meio.
Quero produzir com Ableton Live

O que você vai aprender na Comunidade de Áudio Andre Salata

Ao ingressar na Comunidade você terá suporte completo para produzir suas músicas, desde o nível básico até o nível mais avançado, através de nossos módulos de ensino completos:

Produzindo com Ableton Live

Um módulo completo com conteúdo bem prático, focado em quem está começando do zero e quer criar suas primeiras músicas eletrônicas. E também para quem acha que conhece alguma coisa do Live mas quer ter a certeza que domina o que é preciso dentro do software mais utilizado no mundo para criação musical.

• Instalação e configuração
• Conhecendo o Live
• Entendendo a Session View
• Trabalhando com arquivos de áudio
• Gravação de áudio
• Warp
• Primeiro esboço de música
• Trabalhando com canais MIDI
• Controladores MIDI
• Criando sua bateria do zero
• Trabalhando com Samplers
• Segundo esboço de música
• Teoria musical básica
• Síntese sonora básica
• Criando seu próprio bassline
• Criando seu Synth Lead
• Pads, Strings e outros timbres base
• Plugins externos
• Entrando de cabeça no Arranjo
• Incrementando o Arranjo
• Construção de breaks
• Automações
• Técnicas essenciais de Mix

Produzindo Techno

Aprenda todas as nuances do Techno e suas subvertentes com esse módulo completo apresentado ao longo de aulas direcionadas aos amantes desse estilo, aprendendo sobre criação dos timbres característicos da vertente, detalhes de arranjo e truques de mix para chegar ao som dos seus ídolos.

• Análise de referências
• Criando o Kick do Techno
• Bass e Techno
• Montando a bateria base
• Aprimorando a bateria
• Synths base e ambiência
• Synths Leads
• Arranjo
• Transições e Automações
• Finalizando a música

Produzindo Tech-House

A maior vertente da atualidade tem seu lugar em nossos corações. No módulo de Tech-House você aprende todos os detalhes para criar uma música de pista com potência e que funciona no set dos melhores artistas. Todos os detalhes de arranjo, timbragem e mix são explorados no Produzindo Tech-House.

• Análise de referências
• Montando o beat (pt 1)
• Montando o beat (pt 2)
• Desenhando o Bassline
• Synths e Pads
• Vocais e Efeitos
• Arranjos e automações
• Finalizando a Música

Arranjo para Música Eletrônica

Um de nossos principais conteúdos de nível avançado, o módulo de Arranjo traz técnicas para você explorar a história da sua música sem que ela pareça enjoativa ou sem que você precise apelar para inúmeros canais desnecessários que acabam tirando o contexto todo de sua produção. Técnicas certeiras para criar a emoção que sua ideia pede.

• Análise de Arranjos
• Construindo o Começo/Meio/Fim
• Transições
• Automações
• Breaks e Drops
• Acabamentos finais

Mixagem para Música Eletrônica

Nosso carro chefe, de onde tudo começou. O módulo Mixagem para Música Eletrônica, agora em sua versão totalmente reformulada, é, sem dúvidas, o conteúdo mais poderoso em português sobre Mix. Responsável por lapidar o som de muitos produtores dos mais diferentes níveis, esse módulo vai fazer sua música ser notada por todos que a ouçam.

• Fundamentos do Áudio
• Questões práticas
• Mono x Stereo
• Planos Sonoros
• O que faz uma Mix boa
• Equalizadores
• Compressores
• Outros Processadores dinâmicos
• Saturação
• Processamento Multibanda
• Reverbs
• Delays
• Moduladores
• Plugins Inteligentes
• Prática: Manipulando o Stereo
• Prática: Drums
• Prática: Basslines
• Prática: Sintetizadores
• Prática: Vocais
• Prática: Efeitos
• Técnicas Avançadas de Mix
• Finalizando a Mix

Masterização para Música Eletrônica

Um módulo essencial para você entender todo o processo final que faz sua música chegar aos fãs, através de diversas mídias, seja streaming, lojas como Beatport ou diretamente no CDJ quando você ou seu artista preferido tocar sua música. Você vai aprender a finalizar sua música e deixar ela profissional.

• Conceitos
• Medidores
• Masterização Básica
• Processamento Multibanda
• Equalização para Master
• Compressão para Master
• Processamento Mid/Slide
• Limiters
• Masterizando para diferentes mídias
• Prática: Masterizando um EP

Teoria Musical

Talvez o tema que mais assusta qualquer pessoa que começa na produção musical, nesse módulo trazemos de maneira bem prática um conteúdo completo para você criar melodias únicas, harmonias coerentes e, assim, conseguir emocionar com sua música, sem precisar passar anos estudando um conteúdo de conservatório.

• Conceitos Iniciais
• Campo Harmônico
• Sofisticando os Acordes
• Construindo a Harmonia
• Aperfeiçoando a Harmonia
• Fundamentos da Melodia
• Construindo a Melodia
• Modos Gregos
• Outras escalas
• Teoria Musical na prática

Síntese Sonora

Na busca pela identidade sonora, o módulo sobre Síntese cobre com muita clareza todos os aspectos na criação de timbres através de sintetizadores. Você vai entender o caminho completo que o som percorre até se tornar um timbre, vai conseguir olhar para um preset e alterar o que quiser, chegando ao auge que é a criação de timbres do zero.

• Osciladores
• Filtros
• Manipulando o Volume
• Manipulando o Brilho
• Expandindo o timbre
• Gerando movimentos repetidos
• Vozes
• Efeitos
• Deixando o timbre mais complexo
• Modulando outros parâmetros
• Criando timbres
• Outros tipos de Síntese Sonora

Mixando com Slate Digital

Sendo um dos nossos módulos de apoio para timbragem e mixagem de suas músicas, o Mixando com Slate Digital apresenta todos os detalhes de uma das ferramentas mais práticas e acessíveis do mercado de produção musical, capaz de trazer toda a qualidade de grandes estúdios para dentro do seu home studio.

• Virtual Mix Rack (VMR): Visão Geral
• VMR: Processadores de Dinâmica
• VMR: Equalizadores
• VMR: Pre-amps
• VMR: Outros módulos
• AirEq
• e2deesser
• Virtual Buss Compressors (VBC)
• Virtual Tape Machines (VTM)
• FG-X: Virtual Mastering Console
• VerbSuite Classics
• Lustrous Plates
• Repeater

Você também tem acesso imediato a esses diferenciais exclusivos:

Tutorias Diárias Ao Vivo

Aulas ao vivo, via Zoom, com artistas que são referência no Brasil e no mundo, direcionadas ao gênero de música eletrônica que você produz, uma vez que cada vertente possui detalhes de timbres e de construção e ninguém melhor do que eles para compartilharem todos os truques e segredos diretamente de seus estúdios.

2 Feedbacks (FCC) Mensais

A base do nosso Loop de Aprimoramento Contínuo. Tenha acesso imediato a 2 feedbacks por mês, no ato da sua matrícula, e envie sua música para análise, recebendo em até 2 dias um feedback completo de um produtor experiente, que vai te apontar o que falta para sua música se tornar digna de suportes relevantes, tendo a direção certa do caminho que você deve seguir.

Live quinzenal de Feedback

Não bastasse os feedbacks que você pode solicitar mensalmente dentro da plataforma da Comunidade, fazemos lives onde você tem a chance de receber até mais dois feedbacks adicionais. Além disso, você ganha a oportunidade de ter seu trabalho divulgado ao vivo a centenas de outros produtores que participam da live, mostrando do que você é capaz.

Lives com Convidados

Lives com figuras relevantes do mercado da música eletrônica, desde artistas até produtores de eventos e donos de gravadoras. Já recebemos nomes como Victor Ruiz, Wehbba, Groove Delight, L_cio, BLANCAh, Maurício Soares, Leticia Van Riel, Marcal, Eli Iwasa, Alan Medeiros, Alex Stein, Mario Sergio Albuquerque, Renato Patriarca, Zerb, Ella de Vuono, Bry Ortega, entre outros.

Grupo Secreto no Facebook

Você terá acesso ao nosso grupo secreto no Facebook, um excelente canal para fazer networking e trocar experiências com outros produtores, além de poder compartilhar suas produções.

Material em PDF

Nossos módulos possuem todo seu conteúdo em PDF. São verdadeiros manuais para você consultar de onde estiver e, se quiser, até imprimir e fazer suas anotações. São quase 2.000 páginas de conteúdo de qualidade e em Português.

bônus exclusivo

CONSULTORIA DE CARREIRA GRÁTIS

Todos os novos alunos matriculados na Comunidade têm acesso a um encontro coletivo exclusivo com Andre Salata, via Zoom, para serem direcionados de qual caminho devem seguir a partir de onde estão. Um roteiro com os passos certeiros e necessários que precisam dar para conquistarem seus objetivos, sem perder mais tempo em coisas que não são necessárias para seu projeto e sua carreira.

bônus exclusivo

DESCONTO EM SOFTWARES E PLUGINS

Ao fazer parte da Comunidade de Áudio Andre Salata, você tem acesso a descontos na aquisição de softwares e plugins de praticamente todas as marcas de áudio. Com a parceria que temos com a Ableton, nossos alunos podem comprar ou atualizar o Live com um desconto ainda maior do que o desconto de estudante disponibilizado por eles. O valor economizado no Ableton Live já é praticamente o valor da matrícula na Comunidade.
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Quero resultados com minha música

Aqui tem gente te ajudando o tempo todo

Alguns cursos querem apenas atrair você para que acesse os conteúdos já prontos, engessados e desatualizados. Quando você tem dúvida ou necessita de um suporte, não tem ninguém ali para te ajudar e você percebe que caiu num lugar abandonado.

Na Comunidade de Áudio Andre Salata, além das aulas ao vivo diárias com algum de nossos tutores, você tem acesso à 2 lives mensais, via Zoom, focadas para tirar suas dúvidas diretamente com o seu professor.

Além disso, em todas as aulas de nossos módulos de ensino, você tem um espaço para tirar dúvidas específicas de cada assunto tratado.

Mas será que esse curso é pra mim?

se você ama música eletrônica e tem vontade de iniciar a carreira artística de produtor OU produtora, mas que nunca teve contato com os softwares de produção ou a parte teórica, sim, é pra você.

se você é DJ e deseja produzir as próprias músicas, ganhando relevância e destaque na cena que atua, sim, é pra você.

se você já é produtor musical com conhecimentos básicos/avançados e busca aprimorar suas músicas tecnicamente, bem como desenvolver uma forte e consistente identidade sonora, sim, é pra você.

se você já é produtor musical mas sente que não consegue evoluir, pois nunca sabe em que nível estão as suas músicas, e que busca por feedbacks profissionais e certeiros, sim, é pra você.

se você já é produtor que mantém uma rotina de criação constante, já possui alguns suportes mas deseja traçar uma estratégia de evolução na carreira, que elevará seus suportes ao próximo nível e trará lançamentos relevantes, sim, é pra você.

se você ama música eletrônica e quer transformar isso em um hobby para se desligar de sua rotina, fazendo isso de uma maneira segura e com acompanhamento profissional, sim, é pra você.

Confira o reconhecimento e resultados concretos que nossos alunos têm alcançado

O novo boom na indústria da música eletrônica

Você já ouviu falar do IMS?

O IMS (International Music Summit) é um evento que rola anualmente e reúne as principais figuras do mercado de música eletrônica, como donos de festivais, gravadoras, clubs, managers dos maiores artistas do planeta, diretores de grandes lojas e serviços de streaming, e acontece sempre no começo do mês de maio, em Ibiza, abrindo a temporada de verão europeia.

No relatório apresentado esse ano, eles mostraram que o mercado da música eletrônica cresceu 18% em 2021, mesmo após praticamente o ano todo ter sido afetado pela pandemia. Quando muitos acharam que nosso mercado já estava prestes a se estagnar, ele mostrou que ainda tem muito pra crescer.

Mas uma carreira sólida na cena de música eletrônica, dentro de um mercado em constante crescimento, não se constrói da noite pro dia.

Os artistas que hoje estão no auge não começaram ontem. O reconhecimento deles é fruto de muita dedicação, consistência e objetivos traçados com estratégia, pois os caminhos desse mercado são muito ramificados e a chance de você desanimar no início da jornada, quando se está sozinho, é bem grande.

Mas e sua música? Será que ela já está no nível desses artistas? Será que você está pronto para ser ouvido pelas pessoas certas, que vão te dar grande suporte? Para isso você tem que se destacar da média

De fato, para evoluir é essencial que você saiba quais devem ser suas ações - o que você deve e não deve fazer - de acordo com cada fase e momento de carreira em que você se encontra, economizando seu tempo e mirando no alvo certo.

E como saber em que momento você está? De acordo com o Método MBME, a carreira de um artista consolidado passa por 6 fases. Essas fases são apresentadas no gráfico #PAS (Progressão Artística Sólida):

O MBME é diferente de tudo o que você já viu por aí

Cursos online

Escolas presenciais e faculdades

Método MBME

Como se aprende?

Através de fórmulas manjadas de hits do momento
Excesso de teoria e dificuldade de colocar em prática
O aluno aprende a teoria necessária para cada fase que está, colocando rapidamente em prática e sabendo o que está fazendo

Como a música fica?

Parecendo tudo o que já passou pelo mercado, ou seja, o produtor está sempre atrás do que está bombando no momento
Muito diferente de tudo o que está no mercado ao ponto de não ter nenhuma estética, caindo no limbo de música estranhas que ninguém dá suporte
A música sabe estar enquadrada dentro de uma estética sem que pareça como as outras, pois o aluno aprende a deixar sua música com a sua cara e seu gosto, criando sua identidade

Resultado a longo prazo

Produtor fica sem saber o que fazer para se diferenciar, não consegue ter identidade sonora e acaba tendo surtos de ansiedade e frustração
Produtor só sabe ver defeito em tudo o que os outros fazem mas não consegue emplacar nada que tenha algum suporte, também se tornando alguém frustrado
Aluno se torna artista pois sabe cada um de seus próximos passos, sendo avaliado constantantemente e guiado para se esforçar apenas no que é necessário para chegar na próxima fase

Como se aprende?

Cursos online

Através de fórmulas manjadas de hits do momento

Escolas presenciais e faculdades

Excesso de teoria e dificuldade de colocar em prática

Método MBME

O aluno aprende a teoria necessária para cada fase que está, colocando rapidamente em prática e sabendo o que está fazendo

Como a música fica?

Cursos online

Parecendo tudo o que já passou pelo mercado, ou seja, o produtor está sempre atrás do que está bombando no momento

Escolas presenciais e faculdades

Muito diferente de tudo o que está no mercado ao ponto de não ter nenhuma estética, caindo no limbo de música estranhas que ninguém dá suporte

Método MBME

A música sabe estar enquadrada dentro de uma estética sem que pareça como as outras, pois o aluno aprende a deixar sua música com a sua cara e seu gosto, criando sua identidade

Resultado a longo prazo

Cursos online

Produtor fica sem saber o que fazer para se diferenciar, não consegue ter identidade sonora e acaba tendo surtos de ansiedade e frustração

Escolas presenciais e faculdades

Produtor só sabe ver defeito em tudo o que os outros fazem mas não consegue emplacar nada que tenha algum suporte, também se tornando alguém frustrado

Método MBME

Aluno se torna artista pois sabe cada um de seus próximos passos, sendo avaliado constantantemente e guiado para se esforçar apenas no que é necessário para chegar na próxima fase

O investimento que você faz para ingressar na Comunidade de Áudio Andre Salata é pouco perto de todo o conteúdo que você tem acesso

Além do que, UM ANO de Comunidade: 

▸ é bem mais em conta de que um curso superior na área ou em escolas de produção

▸ faz você evitar o deslocamento obrigatório no curso presencial

▸ possui conteúdo 100% online - você pode assistir as aulas e lives, tudo de forma remota, conforme seu ritmo

▸ te dá a liberdade de rever conteúdo quantas vezes desejar e implementar na prática sempre que quiser

▸ caso você não consiga assistir alguma aula ao vivo, o conteúdo fica disponibilizado na plataforma para rever e acessar quantas vezes desejar

▸ custa menos do que uma mensalidade média de um curso superior equivalente na área

O fim do Bloqueio Criativo

Você certamente já ouviu falar de bloqueio criativo e talvez até ache que já tenha passado por isso. Mas deixa eu te contar uma coisa: bloqueio criativo não existe!

Hoje, com a grande disponibilidade de conteúdos existentes na internet e o vasto acesso às mais variadas ferramentas para criação musical, fazer suas primeiras tracks parece (e está) cada vez mais fácil.

Porém essa velocidade toda em que as coisas acontecem traz um ponto prejudicial para quem quer se tornar produtor e viver de música: o desejo de querer tudo para o agora. Com isso, você acaba não tendo direção e clareza do que precisa realmente fazer e corre para atalhos e fórmulas manjadas.

O resultado é não conseguir criar nada com sua identidade, soando genérico, sem qualidade e igual a maioria. E quando você tenta fazer algo do zero, da tua cabeça, não consegue.

Você acha que é bloqueio criativo, mas na verdade é falta de técnica e direção mesmo.

O Método MBME, espinha dorsal da Comunidade de Áudio Andre Salata, une teoria e prática, trazendo apenas o que é necessário para cada momento e fase em que você se encontra, fazendo você ter resultados imediatos, sempre com o foco em perceber como criar seu próprio som, respeitando a estética do estilo que você produz.

Através do MBME você será direcionado para as ações certas, sabendo o que fazer e tendo todo o material de suporte necessário, seja em nossos módulos de ensino completos ou em nossas tutorias diárias, onde sua cabeça explodirá de ideias e seu precioso tempo será otimizado no processo de produção musical.

Os momentos e fases compreendidos no Método MBME fazem uma analogia ao processo de evolução de um DJ no line-up de um evento:

Momento warm-up

Assim como a apresentação de um DJ no início de uma festa, o warm-up te dá uma certa liberdade em errar, permitindo que você possa testar mais sem ter que se preocupar tanto com o resultado final, podendo rapidamente se corrigir, experimentando bastante coisa diferente e pegando gosto pela produção. Esse momento é dividido em duas fases:

Fase 1

Fase 1

Base Forte

Domínio das ferramentas essenciais do software de produção musical para quebrar a barreira de ter ideia e não conseguir transformá-la em um projeto de música.

Criação de biblioteca inicial de samples, presets e MIDIs, coerentes com a vertente escolhida dentro da música eletrônica e auxiliando você a se encaixar na estética correta.

Fase 2

Fase 2

Primeiras Músicas

Criação de suas primeiras músicas, focando em composições simples mas que contenham uma história e obedeçam a uma estética, sem precisarem ser muito elaboradas e requintadas. O objetivo dessa fase não é criar o próximo Hit do verão, mas sim que você faça realmente suas primeiras músicas com começo, meio e fim.
O DJ residente de uma festa é aquela pessoa que sabe dar conta do recado em qualquer situação, pois já tem um nível de qualidade apto a se virar nas mais diversas ocasiões. Dentro do MBME, é nesse momento em que você fica bastante seguro e começa a acertar muito mais. Dentro desse momento existem 3 fases:

Momento Resident

Conquistando a Excelência na Produção

Depois de ter suas primeiras músicas feitas e sentir o gosto de tirar as ideias da cabeça e transformá-las em algo que toque as pessoas, é nesta fase que você vai conquistar a excelência em suas produções. Aqui você será instruído no que precisa aprimorar em sua música para que ela chegue ao nível das músicas profissionais, resolvendo seus pontos fracos.

Fase 3

Fase 3

Suporte de DJs/Artistas Relevantes

Com músicas que estão em um nível profissional, tranquilamente "lançáveis" e "tocáveis", é nessa fase em que você vai buscar por suporte de DJs e artistas relevantes, que estão sempre dispostos e abertos a conhecer e tocar novas músicas, que sejam boas. Aqui se justifica esperar um pouco a mais para que sua música atinja níveis profissionais: o tiro é quase sempre certeiro quando você mira no alvo certo. Com isso você começa a criar um arsenal de materiais demonstrando que suas músicas ganharam esse suporte, sejam eles vídeos, sets, charts, etc.

Fase 4

Fase 4

Lançamentos em Gravadoras Relevantes

A partir do suporte e validação recebidos na fase anterior, agora você já tem material (além da boa música) que justifique mirar em gravadoras relevantes. E aqui não me refiro a grandes gravadoras como Drumcode, Afterlife, Dirtybird, STMPD, Spinning, Defected, Avant Garde, Get Physical, etc. Estamos falando de gravadoras que serão ponte para chegar em grandes artistas e, normalmente, grandes gravadoras. Nessas gravadoras você fará seus primeiros lançamentos relevantes, que vão chegar a muitas pessoas e a todos os continentes do planeta. Também nessa fase é quando você irá investir parte do seu tempo no marketing do seu trabalho.

Fase 5

Fase 5

Aqui começa uma jornada consistente na criação de músicas elaboradas, busca de suportes relevantes e então a contemplação, com os lançamentos dessas músicas. É um loop das fases 4 e 5, que vão resultar em conquistas para te levar até a fase final.

Momento Headliner

Assim como em uma festa, aqui o artista headliner está nos melhores spots, consolidado, com sua marca reconhecida por sua identidade musical, levando fãs por onde passa:

Fase 6

Fase 6

Consolidação da Carreira Artística de Sucesso

Você se consolida como artista, lançando constantemente, com uma base de fãs promissora, suportes consistentes de grandes nomes e está pronto para ocupar o melhor horário das festas, como todo Headliner.

Estará em contato com agências de booking / bookers particulares e também em contato com pessoas que são especialistas em gerenciamento de carreira, o que irá resultar em mais gigs relevantes, cachês mais altos e ainda mais reconhecimento.
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Quero ter uma carreira artística de sucesso

Ferramentas como você nunca viu para alcançar o sucesso em cada fase

Nossos alunos têm resultados acima do comum porque têm acesso a um suporte estratégico que você não encontra em nenhum outro lugar.

A Comunidade de Áudio Andre Salata e o Método MBME contam com o LAC (Loop de Aprimoramento Contínuo), que é a tríade que acompanha sua evolução e traz a direção do que você precisa fazer.
Feedbacks precisos te apontam onde concentrar seu próximo esforço para elevar o nível de suas produções musicais. Com o auxílio de um vasto material didático, você resolve rapidamente os pontos que sua música pode melhorar.

Criando músicas melhores, você consegue suportes relevantes pois acerta seus alvos na mira e, com isso, valida suas produções para poder buscar lançamentos importantes em sua carreira artística, mostrando seu trabalho de excelente qualidade para as pessoas certas na hora certa.
Concentração de esforços em saber o que está acontecendo a sua volta, dentro da vertente que você produz. 

Essa é a missão da PSD. São 6 frentes de pesquisas que estão sendo constantemente atualizadas para que você tenha um banco de dados ativo de artistas, músicas, samples, gravadoras, eventos e imprensa, visualizando com mais facilidade os caminhos a seguir. É a partir da Pesquisa Sistêmica Direcionada que você vai saber quem são os artistas da sua vertente, o que eles tocam, como procurar suporte deles, como mapear a estética de suas músicas, quais gravadoras são potencialmente boas para o seu projeto e quais veículos de imprensa podem propagar seu trabalho.

PSD
Pesquisa Sistêmica Direcionada

Terminar suas músicas e mandar para seus amigos avaliarem nem sempre traz o melhor resultado. 

O FCC avalia todos os detalhes que compõem uma produção musical, desde a composição inicial dos elementos, passando por timbragem e arranjo, até a Mix/Master e, não à toa, faz nossos alunos terem músicas com mais qualidade e resultado do que de outros produtores que estão no mesmo momento de carreira/aprendizado. Você elimina a tentativa-e-erro dentro do estúdio e passa a fazer a coisa certa como deve ser feita.

FCC
Feedback Crítico Construtivo

Enviar link de suas músicas e sets, como te ensinam por aí, para pessoas que não fazem ideia de quem você é e nem te pediram um link está longe de ser Networking. 

Isso é uma atitude unilateral que, quase sempre, não resulta em nada além da sua frustração por não ser ouvido. Dentro do MBME você aprende que a relação entre pessoas tem que ser bilateral, objetivando conexões recíprocas, duradouras e interessantes, por toda a cadeia de personagens envolvida na cena da música eletrônica, que vai muito além dos possíveis contratantes. Aqui você aprende a dinâmica do mercado, identifica pessoas chaves para cada momento em que você se encontra e entende as diversas formas de abordagem existentes, aplicando a maneira certa no momento certo.

NM
Networking Multifacetado

O Feedback Crítico Construtivo vai efetivamente te ajudar porque: 

▸ é um sistema pioneiro e inovador no mercado brasileiro

▸ permite o envio de duas músicas por mês para avaliação minuciosa, desde o momento da sua matrícula

▸ a análise é feita por artistas renomados e experientes no mercado

▸ o feedback é crítico e completo para trazer as soluções necessárias em cada uma de suas músicas para que elas atinjam o nível profissional.

A partir de uma tabela de classificação de notas, bem como da análise detalhada feita por um produtor gabaritado, você sabe exatamente onde focar seus próximos esforços em sua música, para alcançar, de forma mais efetiva, a qualidade profissional.

Por que o FCC é um dos grandes diferenciais da Comunidade e do MBME?

Nosso Feedback, além de o mais completo, também te mostra onde focar em cada conteúdo de estudo que temos dentro da nossa plataforma, para que você possa corrigir exatamente aquilo que apontamos como ponto de melhora.

Aperte o botão abaixo e comece agora a trilhar uma carreira consolidada na música eletrônica, alcançando reconhecimento no meio.
Quero ter acompanhamento das minhas produções

Como eu sempre falo para os meus alunos: TESTA!

Como eu sempre falo para os meus alunos: TESTA!

Sabemos que nem todo método funciona para todas as pessoas, mesmo sabendo que o método MBME fornece as ferramentas e o mecanismo que você precisa para trilhar a sua sólida carreira como artista e produtor e viver de música.

Pelo Código de Defesa do Consumidor, qualquer compra pode ser cancelada e ressarcida em até 7 dias corridos. Aqui eu te ofereço a segurança da garantia por lei quadruplicada!

Experimente a Comunidade e o método MBME por 30 dias, e caso entenda que ele não é pra você, basta me enviar um e-mail dentro do prazo solicitando o seu investimento de volta.

Não farei perguntas, devolvo o seu dinheiro na hora.
Aperte o botão abaixo e comece agora a trilhar uma carreira consolidada na música eletrônica, alcançando reconhecimento no meio.
Quero experimentar a Comunidade por 30 dias

Dúvidas Frequentes

Sim. Se você é iniciante, temos o curso Produzindo com Ableton Live, onde você vai aprender desde instalação e configurações do software até a produção na prática, passando por módulos que foram divididos em uma sequência lógica visando simplificar e direcionar corretamente o seu aprendizado. Mas o curso também é indicado para quem já produz e quer se aperfeiçoar no software, antes mesmo de se aperfeiçoar em todo os outros conteúdos que temos disponíveis.
Não. Não somos um curso de DJ e não ensinamos Mixagem/Discotecagem. Mas somos o lugar perfeito para DJs que sonham em se tornarem grandes artistas através de suas próprias músicas.
Sim. Os módulos da Comunidade abrangem conteúdo iniciante, intermediário e avançado. Com o método MBME você vai direcionar os esforços para a fase em que você está, não perdendo mais tempo em coisas que não fazem sentido para o momento que você se encontra em sua carreira.
Não. Na Comunidade temos um conteúdo aplicável a todas as vertentes, pois aqui você aprende todos os fundamentos enquanto pratica, e com o Método MBME você consegue aplicá-los a qualquer vertente da produção musical. Ainda para que você evolua mais e mais, a Comunidade oferece tutorias diárias com artistas referências em diversas vertentes.
Ao efetuar sua matrícula na Comunidade de Áudio Andre Salata, você terá acesso imediato aos seguintes módulos de ensino completos:

- Produzindo com Ableton Live
- Produzindo Tech House
- Produzindo Techno
- Mixagem para Música Eletrônica
- Masterização para Música Eletrônica
- Teoria Musical
- Síntese Sonora
- Arranjo para Música Eletrônica
- Mixando com Slate Digital
Você terá aulas ao vivo com Andre Salata, Binaryh, Dj Glen, Basscannon, K.A.L.I.L., KaioBarssalos, Mezomo, Antonio Eudi e Tessuto.

Todos eles vão se intercalando nas aulas que temos ao vivo todos os dias, tratando sobre vertentes, como Melodic Techno, Tech-House, Psytrance, Techno Raw/Dark, Techno Peak Time, Afro/Organic House, Minimal e Pop Music, além de trazerem assuntos que são pilares para qualquer artista, como Pesquisa Musical, Estratégias de lançamento e divulgação e Mídias Sociais.
A Comunidade e nossos módulos de ensino não tem data específica para começar. Todo o conteúdo está disponível para você acessar no momento que quiser e nossas aulas ao vivo diárias não possuem uma grade fixa, ficando a cargo de cada um de nossos tutores definirem sobre o que vão tratar.

Além disso, com o Método MBME você terá direcionamento do que precisa exatamente estudar no momento de carreira em que você se encontra, deixando de perder seu tempo com coisas que não são necessárias para a etapa da produção que você está.
Sim. Todas as aulas que tivemos ficam gravadas, catalogadas e disponíveis para você assistir quando quiser durante a validade de sua matrícula.

Assim você não perde nenhum conteúdo, seja ele alguma aula ao vivo que você perdeu ou até aulas que tivemos antes mesmo de você se matricular na Comunidade.
Os módulos de ensino têm diferentes durações, entre 6 horas e 27 horas. As aulas ao vivo tem duração média de 2 horas. A vantagem em ter acesso ao conteúdo gravado é que você assiste no seu ritmo, podendo rever quantas vezes achar necessário enquanto sua matrícula for válida.
Você precisa de um computador, internet e fones de ouvido para aplicar as técnicas ensinadas no Método MBME e na Comunidade. Essa é a configuração básica e suficiente para um produtor criar o que quiser dentro da Música Eletrônica.
Sim! Todas as aulas na Comunidade focam em técnicas e conceitos que são aplicáveis em qualquer software (DAW), plugin ou até mesmo hardware externo (quando cabível). Acreditamos que a sua música não deve se resumir a um recurso específico de um software. Você, como artista, deve dominar as ferramentas para criar suas ideias onde estiver.
Você terá acesso por um ano. A Comunidade não é vitalícia pois está em constante atualização e com suporte ativo e diário. Após um ano você poderá renovar o seu acesso com desconto exclusivo.
Não. Ao se matricular na Comunidade de Áudio Andre Salata você receberá por e-mail seu login de uso pessoal e intransferível, para acesso individual, sob risco da aplicação das punições dispostas em nosso Contrato de Prestação de Serviços.
Em todas as aulas dos módulos de ensino existe um campo de perguntas. Todas as dúvidas são respondidas pelo seu professor. Vale lembrar ainda que a Comunidade possui duas lives mensais via Zoom apenas para os alunos tirarem suas dúvidas, além de que você terá acesso ao grupo secreto de alunos no Facebook, outra fonte de contato com pessoas que podem se ajudar mutuamente, além das aulas ao vivo diárias que temos em nossas tutorias, onde você tem a possibilidade de tirar qualquer dúvida cara-a-cara com um artista referência.

Você também terá acesso a nossa equipe de suporte via Whatsapp.
Sim. Dentro do nosso módulo Produzindo com Ableton Live você terá acesso a loops e samples de diversas vertentes, para você partir de um ponto que já segue uma estética coerente, conseguindo produzir suas músicas de maneira mais acertada logo no início do processo.
Não encaminhamos as músicas para nenhuma gravadora nem temos uma gravadora própria só para o aluno dizer que está lançando, deixando em segundo plano qual a relevância daquele lançamento para sua carreira. Porém através do Método MBME nossos alunos têm conseguido assinar suas músicas em grandes gravadoras como STMPD, Get Physical, Planet Rhythm, Suara, HUB Records, entre outras. Além disso, eles têm conseguido suportes de artistas relevantes de todas as vertentes ao aplicarem nosso método junto com sua vontade e dedicação.
Indiretamente sim, pois ao seguir rigorosamente e aplicar o Método MBME, você terá músicas de excelente qualidade, com suportes de grandes artistas, material encaminhado em gravadoras relevantes, networking multifacetado e público querendo te ver ao vivo, pontos fundamentais que artistas que são headliners costumam ter em comum.
Não. A fabricante Ableton atualmente está oferecendo 30 dias para você usar a versão Trial (gratuita e completa) do Live, que é o software mais usado mundialmente na produção de música eletrônica. Após esse período, e sendo nosso aluno, você tem direito a um desconto no valor do software. Você solicita um cupom de desconto e aplica diretamente no site da Ableton. Nós não vendemos o software.

Além disso, os alunos matriculados podem solicitar a Carta de Matrícula, que dá direito a descontos educacionais/acadêmicos em diversos fabricantes de software e plugins.
Trabalhamos com todos os cartões de crédito, podendo parcelar o valor em até 12x sem juros, além de aceitarmos PayPal. Você também pode pagar à vista via PIX.

Sobrou alguma dúvida? Chama a gente no Whatsapp

Você está a um passo de ter:

feedback de suas músicas te mostrando os pontos que você precisa melhorar

suporte ao vivo com acompanhamento via Zoom para você tirar as suas dúvidas

aula ao vivo todo dia com artistas que são referência na cena nacional e mundial

consultoria de carreira gratuita a todos os novos alunos matriculados

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AVISO LEGAL: “Nenhuma informação contida neste produto deve ser interpretada como uma afirmação da obtenção de resultados. Qualquer referência ao desempenho passado ou potencial de uma estratégia abordada no conteúdo não é, e não deve ser interpretada, como uma recomendação ou como garantia de qualquer resultado específico.”

ESTÚDIO ANDRE SALATA PRODUÇÃO MUSICAL EIRELI | CNPJ 29.641.785/0001-63
Av. Imperatriz Leopoldina, 1248, sala 1302. São Paulo – SP 05305-002